当 Virgil Abloh 提出「街头已死」的观点，并顺带补充关于 Vintage 的一些看法之后，这一词明显的被人们更多的提及到了。 无论是否同意他的观点，事实上在近年来 Vintage、古着、重制等等的确成为了时尚和创作领域的关键词之一，而这类事物的影响一直以来都在日本这体现的尤为明显。由于历史上受舶来文化影响深刻，再加之其本身就拥有很多古老的制衣技艺，很多日本设计师都喜欢从 Vintage 服装中汲取灵感，同时也诞生了一些以其为基础，并通过「重制」为创作手法的品牌。 今天要提到的 Children of the Discordance 便是其中之一。 Via Akiharu Ichikawa 「重制」手法对于创作领域来说，无论是古着加以改造，还是从 Archive 获取灵感，往往与设计者的主观喜好有着直接的联系，所以在谈到 Children of the Discordance 时，就不得不从它的主理人志镰英明说起。 志镰英明 Hideaki Shikama | Via Yohey Goto 2005 年，25 岁的志镰英明便开始了他的职业生涯，在东京原宿一家名为「Acycle」的多品牌集合店做店长。早在东京还未普及这类店铺之前，就入驻了maharishi、P.A.M 和 Walter Van Beirendonck 等品牌。 实际上从他小时候起，就一直是个在穿衣上特立独行的孩子，从不想穿和别人一样的衣服，在 11 岁发现 Stüssy 的时候开始迷恋服装，并且从 90 年代初开始，志镰英明就成为了一个收藏家，比如很多 Vintage 服装、帽子、球鞋、黑胶唱片、衬衫、徽章和海报等等。 志镰英明从 Supreme 创立时期就开始收藏帽子 | Via OR NOT 而之所以选择在 2011 年创立属于自己的品牌，是因为在早先为其他品牌担任内部设计师时，由于一些限制，难以创作出真正自己喜欢的东西，所以很大程度上来说，Children of the Discordance 就是志镰英明这么多年来积攒下的个人喜好的体现。 Via Rakuten Fashion Week Tokyo 你会发现这个品牌中掺杂着很多不同类型的元素，包括多种亚文化和音乐类型的影响，电影、滑板、Hip-Hop、朋克、军用服装等等，并且正如我们上面提到的，志镰英明喜欢从这些旧事物中取得概念上的灵感，并且擅长从既有的古着、古布加以解构手法的改造重制，在形容自己的设计过程时，志镰英明表示就像是用采样来创作新的 Hip-Hop 歌曲一样。 Via Rakuten Fashion Week Tokyo 例如从巴勒斯坦、墨西哥萨帕塔以及非洲马赛游牧民族等全球各地获取原材料，并在保留这些地区传统文化和工艺的同时，创造出融合现代时尚的作品。 Via Akiharu Ichikawa 品牌最具标志性的单品，是将经典的 Vintage Burberry 风衣进行拆解重制的 Trench Coat，在融入现代审美和阔身剪裁设计的同时，每制作两件就需要拆解三件古着大衣，并且以全手工的方式打造需要耗时两天时间，因此这件明星产品与其他市场流通的「爆款」不同，具备着一定的稀有度。 Via Cultizm 类似的单品，还有以 Levi’s 版型为基础的重制版牛仔裤。 Via Children of The Discordanc 在不久前释出的 Dover Street Market 独占胶囊系列，将古着 Bandana 方巾、军事服装，以及 Stüssy 的复古单品以拼接的方式重制为新的设计。 Via Toshio Ohno 这种改造不单单局限于服饰之上，比如与日本日本鞋履修理店 RECOUTURE 合作推出的重制鞋款也是比较有意思的设计。 改造后的 Chunk 70 | Via Children of The Discordanc 可以说，志镰英明的品味是多样且丰富的，不过唯独对一种元素尤为偏爱，如果你之前有关注这个品牌应该也很容易发现，佩斯利 Bandana 是最常用的元素，几乎每季都出现，也是最具有代表性和热销的设计。 Via Children of The Discordanc 这些单品常以 60 年代到 80 年代的古着 Bandana 为基础进行重制，比较出彩的地方在于，在不同的剪裁和款式下，它们呈现出的效果都截然不同，多种颜色的拼接也恰到好处。 Via Children of The Discordanc Via Children of The Discordanc Via Children of The Discordanc Via Children of The Discordanc 值得一提的是，这种重制除了是 Children of the Discordance 独特的地方之外，也在背后蕴含着更多意义。对于志镰英明来说，除了能够让消费者以新的方式感受那些古着服装和布料外，也是为减少环境污染和资源浪费做出的贡献。有意思的一点在于，志镰英明一直以来都奉行「公平贸易原则」，出于对合作的工匠的绝对尊重，不会对制作费用进行任何的价格谈判，因为他相信这种尊重最终会体现在我们共同创造的产品质量上。 与此同时，品牌会在不同国家的布料原产地寻找制工，通过提供工作机会来改善当地人的生活。 正是因为这些在服装设计之外的理念，让如今的 Children of the Discordance 被更加关注。当然，我相信对于屏幕前的你来说，究竟是否适合自己，或是这些重制设计在上身之后效果如何才是更重要的事情。 有趣的是志镰英明本人也热衷于在社交帐号分享自己的搭配，本身也有着不少的粉丝 ，所以在文章的最后，就来看看主理人的亲自示范以及别人是如何驾驭的吧。
– 一分钱，十分货 – 时光飞逝，又到了每周三的无虑如何栏目。随着气温的升高，我们从长袖换成了短袖，而如果手腕没有一些配饰的话，总觉得有些光秃秃的，所以，配饰对于我们的搭配就可谓是十分重要。在手上这一部分，女生一般选择手链，而男生则会选择手表。作为成熟与成功男人的最爱，当下又正处毕业季，本次我们就推荐 5 款性价较好的腕表，让你无论是给自己准备一份毕业礼物还是为迈向更成熟的自己，都可以拥有更多更好的选择。 KOMONO WINSTON 售价：50 美元，约合 329 RMB（原价 90 美元） 购买地址 KOMONO 是一个来自比利时的潮流腕表品牌，创立于2009年，以独特的 Retro-Futuro（复古与前卫）设计理念，将经典与时尚相融合，深受年轻人士的喜爱与追捧。擅长模糊复古与前卫的界限，找到男女均可佩戴的时尚平衡点，致力于用摩登的手法与缤纷的色彩赋予经典风格全新的灵魂，让每一款产品与众不同，令人印象深刻。这款腕表为其品牌经典的 KOMO-UW37 型号，拥有不锈钢背衬，日本石英机芯以及具有防水功能，皮质内衬与印花面料拼接的方式打造表带，深绿色的迷彩印花若隐若现，为这款表增添了些许的街头气息，更加适合年轻人佩戴。 编者建议：要成熟，但不要老气。 Daniel Wellington Dapper Sheffield 售价：1595 RMB 购买地址 Daniel Wellington 在今年可谓是迅速蹿红，凭借着精美的外形和可以让大部分人接受的价格得到了不少人的爱戴。这款表是其品牌推出的最新款式，在细节上融入了全新的设计理念，罗马数字和日期的搭配，超薄的设计、可随意更换的意大利牛皮表带、以及玫瑰金的表盘，可以让你在任何场所尽显你的魅力。值得一提的是，相比于老款式那种与表盘同色的指针，这款天蓝色指针则更具有亮点，绝对适合成熟中又带有些许朝气的你。 编者建议：记得在参加毕业典礼或者去新公司面试的时候，千万不要忘了它。 Tsovet SVT-DE40 售价：255 美元，约合 1676 RMB（原价 425 美元） 购买地址 Tsovet 作为制表品牌虽然历史尚短，但却用其出色的设计积累了一定的品牌底蕴。这款表的白色表盘便于读取背景，而两个撞色子表盘为这款 Tsovet 手表带来多功能。采用拉丝钢质表壳，精美的设计会让你每次看时间都成为一种享受，而做工细致的皮质表带保证了佩戴舒适性的同时，亦体现了出色的设计感和一种深邃的厚重感，它的颜色组合让它成为一款百搭单品，能够轻松适应不同的场合。况且 6 折的优惠使得这款表更加值得入手。 编者建议：这个牌子目前国内还不是很火热，快抢占先机。 MVMT Classic Black Watch 售价：100 美元，约合 657 RMB 购买地址 出于对钟表的热爱，但是又厌倦了需要花费过高价格方能买到的名牌手表 ，MVMT 的创始人就这样打造了一个手表品牌。品牌中的表款都以简约主义的外观作为设计理念，这款表在表带、表盘、表盘外圈都使用了黑色，这就极大突出了表盘中的红色指针与品牌标志，在保持低调的同时又不失亮点，绝对是搭配球鞋的利器，例如 Air Jordan I Bred、 Air Jordan Ⅵ Bred 等等等等，毫不逊色于动辄数百美元的名牌手表，但是它的价格却仅仅只需 100 美元，并且拥有全球范围免费配送的服务。 编者建议：如果你拥有几双黑红配色的鞋款，那怎么能少了这款表呢？ Q&Q V722-850 Falcon 猎鹰 售价：1058 日元，约合 65 RMB 购买地址 Q&Q 是 CITIZEN 旗下公司 CBM 推出的腕表品牌，品牌名称来源于 “Quality and Quality”，顾名思义其十分注重产品质量与客户服务。这款 “Falcon” 在外观上非常简洁大方，采用石英机芯打造，具有 30 米防水功能，白色表盘搭配黑色表带，经典的配色设计使你不用担心过时的问题。而细长的表针、品牌标识以及具有纹路的皮质表带增加了这款手表的精致感。最重要的是，这款表仅需不到一百元人民币，省下一顿饭，少抽两包烟，你就可以拥有它了。 编者建议：还有什么比花几十元购买一块表更值得高兴的事呢？ 今天大部分地区的高考就已经结束了，不知道大家发挥的如何？而大四的同学们想必也快要离开熟悉的大学校园步入社会。为了庆祝自己的人生又向前踏进了一步，何不把手表作为一份礼物送给自己呢？最后，祝愿你们今后的学业和事业都能顺顺利利，今天的无虑入荷栏目到这里就结束了，我们下期再见！
每当来到六月的前后，加拿大知名时尚电商 SSENSE 都会开展为期数周的年中促销活动，所以本周便为大家带来此次折扣中最值得入手的五件单品。除了可观的优惠力度，向各位推荐 SSENSE 网站的另一个理由就是该网站对于正品的保证以及优质的物流服务。另外，便捷的支付系统对于国内买家来说也不会有任何的障碍。下面各位就随我一同看看本周的五件单品吧。 Alyx Black Logo Baseball T-Shirt 售价：133 美元，约合：890 RMB（原价：175 美元） 购买地址 由于 Matthew Williams 与 Nike 合作所带来的话题效应，ALYX 成为了近期最为热门的时尚品牌。我们推荐给大家的这款棒球 T 恤，虽然整体设计非常简约，仅仅把 ALYX 以及设计师的名字印在胸前，但是这种简约所营造出的不俗气质以及视觉效果一定会让你成为人群中的焦点。 编者建议：细节也十分精彩。 Sasquatchfabrix. Black Marebito Trousers 售价：260 美元，约合：1700 RMB（原价：400 美元） 购买地址 接下来的这款长裤来自日本时装品牌 Sasquatchfabrix. 的 2018 春夏系列。设计方面，无论是阔腿裤的版型或是腰间鞋带的应用都十分符合当下的时尚审美标准。黑色与白色两者之间的强烈对比进一步增强了这条长裤的视觉层次感。如果你是日式穿搭的粉丝的话，不要错过它。 编者建议：阔腿裤也十分适合当下气候。 Gosha Rubchinskiy Black adidas Originals Edition Polo 售价：146 美元，约合：970 RMB（原价：185 美元） 购买地址 这款来自 Gosha Rubchinskiy 与 adidas 合作的长袖足球 T 恤相信大家应该都不会陌生，当中展现出的时代感以及胸前的俄国文字印花无疑已经成为了 Gosha 本人的标志。相信大家都知道，Gosha 本人已经终止了 Gosha Rubchinskiy 品牌的运作，所以如果你还没有买过 Gosha 的话，不要错过这次的机会。 编者建议：世界杯马上也要来了，买一件足球 T 恤也是十分应景。 Thames Pink Tourist T-Shirt 售价：45 美元，约合：300 RMB（原价：55 美元） 购买地址 不仅仅是时尚品牌 SSENSE 对于街头品牌也有独特的见解与品味。这款来自伦敦街头品牌 Thames London 的短袖 T 恤无论从颜色或是印花都非常适合在夏季穿着。要知道由 Blondey McCoy 所主理的 Thames London 也一直被人看作是 Palace Skateboard 的支线品牌，所以这或多或少也可以弥补自己买不到 Palace 的遗憾。 编者建议：价格可以算得上是非常实惠了。 SUICOKE Black Bita-V Sandals 售价：172 美元，约合：1150 RMB（原价：215 美元） 购买地址 相信大家对于 SUICOKE 的凉鞋一定不会陌生，仅在短短的几年时间内，SUICOKE 就已经成为了全球顶尖的凉鞋品牌。不同于传统的凉鞋设计，这款来自 Bita-V 凉鞋将鞋头部分改成了类似“忍者鞋”的设计，在增强了整体包裹性以及舒适度的基础上还巧妙地化解了穿凉鞋就一定会露脚趾的尴尬。 编者建议：穿凉鞋再也不用害羞了。 本次 SSENSE 还有更多商品正在打折，如果有朋友对以上五件单品并不满意，可以前往 SSENSE 挑选自己喜欢的单品。要提醒各位的是 SSENSE 折扣商品数量有限，如果不想留有遗憾的话，不妨抓紧时间。本期无虑入荷就到这了，我们下期再见。
– 潮流版的《十万个为什么》 – NOWRE 作为一个专业的年轻人文化平台，团队成员每天都会在各大公众平台上收到大量关于潮流和年轻人生活的种种问题，虽说团员们都很乐意为各位单独答疑解惑，不过时间有限总是会遗漏了不少应当给出答案的问题。现在，只要在评论处提出你的问题，我们便将会进行详尽的答疑，有什么难题想考倒我们的话尽管在微博或微信砸来吧！ Q：adidas Originals by Alexander Wang 的惊艳度是否有点低于预期？ A：adidas Originals by Alexander Wang 无疑是今年 adidas Originals 最重大的联名合作系列。我们在不久前也分析过了 Alexander Wang 与 adidas Originals 合作的一些缘由。不过在所有单品正式公布以后，似乎反响并不火爆，甚至不如 adidas THE Z.N.E. HOODIE 的良好口碑。个人认为仅凭一个倒转了 180 度的三叶草 Logo 并没有太多的创新，但这对于 adidas Originals 品牌来说却是具有突破性的，品牌 Logo 这一重要的标示在合作中很难被改动，而 Alexander Wang 做到了，其实也表现了 adidas Originals 对于他的无限支持。虽然 adidas Originals by Alexander Wang 的设计低于预期，但是相信并不会影响它的热销，毕竟 Alexander Wang 的作品就是那么受欢迎。 Q：PUMA Suede 与 Clyde 的区别是什么？ A：PUMA 旗下经典鞋款 Suede 和 Clyde 确实太过相像，无法辨别也在所难免。但好在 PUMA 基本都会在鞋身侧面写上各自鞋款的名字来表明正身。PUMA Suede 诞生于 1968 年与 PUMA Clyde 有着很深的渊源。1973 年纽约尼克斯队的当家球星 Walter “Clyde” Frazier 因为喜爱 PUMA Suede 鞋款，因此 PUMA 就以 Suede 为原型设计了他的个人专属签名鞋款 PUMA Clyde。而两者具体的区别在于 Suede 的鞋面与鞋底采用了车线缝合的方式，而Clyde 鞋底没有车线，仅依靠胶水粘合。另外 Suede 几乎每一款都是采用的翻毛皮材质，而 Clyde 则以光面皮革为主也有翻毛皮版本。 Q：adidas THE Z.N.E. HOODIE 除了白色还有没有其他配色？ A：近日，adidas 的一款白色 HOODIE 几乎在不断地刷屏，贝克汉姆、余文乐、林俊杰更是纷纷穿着同款曝光。这其实是 adidas 旗下全新产品线 adidas Athletics 中的一款 THE Z.N.E. HOODIE，当然不仅仅只有白色款这唯一的选择，同时还拥有了黑色、藏青色、橄榄绿、蓝色和白色共五款，售价为 749 元。THE Z.N.E. HOODIE 不仅面料挺括舒适，还具有拇指洞、加高的颈部拉链等防寒机能性，口袋处的拉链设计也十分贴心，为日常的穿着带来了便利性。所以，虽然白色是主打款式，但如果怕太易弄脏的朋友也可以有其他的不同选择。 Q：Call Me 917 x Nike SB 的红白蓝元素能否像以往 “Tiffany” 配色般大热？ A：最新曝光的 Call Me 917 x Nike SB Blazer Low GT 鞋款运用了红白蓝织带的细节设计，好似 Thom Browne 品牌的代表性元素。滑板品牌运用时装元素的设计已经不是第一次出现了，而且每每都会引发不同的热潮，最著名的就是 Diamond x Nike SB Dunk，经常也被直接称之为 Nike SB Dunk “Tiffany”。之后 Nike Dunk High 还有过 “GUCCI” 配色，Don C x Air Jordan 2 则用到了 “CHANEL” 的菱形格车线设计。Call Me 917 虽然还是一个新晋滑板品牌，不过巧妙的选取了时尚的元素，一定会加深大众对于该品牌的印象，也为 Nike SB 系列带来了新的活力。 Q：如何看待 mastermind JAPAN 与欧美品牌联姻的新动作？ A：停而又止的 mastermind JAPAN 在 2016 年逐步展开了与欧美品牌联名合作的新动向。Off-White、Cole Haan、Buscemi 以及最新公布的 FEAR OF GOD 等等都印上了曾经最火的骷髅 Logo，mastermind JAPAN 从日本走向国际，也表明了目前欧美街头潮流已经强势超越日系潮流的大趋势，只有通过更国际化的运作才能来提升 mastermind JAPAN 的品牌声誉。另外，mastermind JAPAN 在主线终结后，转型诞生的 mastermind feat. A-GIRL’S 始终无法恢复往日的光景，不得不认为是失败之举。因此现在开始与欧美品牌的联姻也可谓是再度积极寻求在时尚界的话题热度。 如果各位也想参与到每周的知无不言栏目，不妨在 NOWRE 的各大平台上评论或留言给我们。每周四我们将精选 5 个有意思的问题进行解答，欢迎考倒我们！
– 不玩虚的 – 听了一周的 “Freestyle”，现在终于能消停一会。这段时间通过众多媒体的轮番报道，估计各位不仅对 “嘻哈” 有了新认识，对像红花会、海尔兄弟等国内大热的 Hip-Hop 团队也都门儿清了。但在下今天不想再 “Freestyle”，只想聊聊另一个非常有趣又足够独特的乐队——Gorillaz。 世界第一虚拟乐队 （图片来源：Google） 起初了解到 Gorillaz 是因为在网上总能见到四位成员 Murdoc、2D、Russel 和 Noodle 的动漫形象，又酷又带点邪恶跟黑暗的外形让人误以为是出自某部精良的漫画作品。 后来通过 12 年 Gorillaz 与 Converse 的合作才进一步了解到这竟然是吉尼斯纪录所公认的 “世界第一虚拟乐队”（真够后知后觉）…并且与我们熟悉的另一个虚拟歌手形象初音未来不同，Gorillaz 在音乐方面更加纯粹，成绩也十分瞩目。专辑销量曾达到双白金及三白金唱片，获得过 MTV Europe Awards 评选的最佳组合以及 5 项格莱美提名等。 Gorillaz 跟 Converse 合作了几双联名鞋款 为此还特地推出了一首歌曲 《Do Ya Thing》（图片来源：Converse） “跨界”、“黑暗”、“恶搞”、“讽刺”、“超现实” 等等这些都是 Gorillaz 的关键词，难以想象在连 “虚拟” 一词都还没怎么完全普及的上世纪九十年代末，颇有未来感的 Gorillaz 就已诞生；并且在实体唱片逐渐没落的环境下，首张同名专辑就席卷 300 万销量。金曲 《Feel Good Inc.》 还被苹果选为 iPod 的广告歌曲。 Gorillaz 的音乐玩得非常开，会不断尝试 Hip-Hop、摇滚、牙买加雷鬼、英伦、电子以及各种全球范围内大众或小众的风格，绝不局限在任一领域。MV 的拍摄也时常虚实结合，让人感觉亦真亦假，非常多元。 今年，沉寂了六、七年的 Gorillaz 终于推出了全新专辑 《Humanz》。单是合作的阵容就包含 Pusha T、Hip-Hop天团 De La Soul、Grace Jones、D.R.A.M. 等大咖。为新专辑宣传期间，会玩儿的 Gorillaz 还发布了一个同名 APP “Gorillaz”，玩家可以通过 AR 技术进入到 Gorillaz 成员的住所。 APP “Gorillaz” （图片来源：Pinterest） 四个性格鲜明的团员 尽管这些年间也有不少虚拟乐队出现，但 Gorillaz 能一直作为乐迷心中屹立不倒的经典，除了因为有优秀的作品以外，更在于四位成员 Murdoc、2D、Russel 和 Noodle 鲜明又完整的人物性格。 Gorillaz 独特就独特在，它的故事可以丰富到像一个真实的乐队那样。 队长 Murdoc （图片来源：carboncostume） Murdoc 是团队的团长和贝斯手，是个性格扭曲的坏孩子，不修边幅却又心思缜密。某天为了一个合成器 Murdoc 跟狐朋狗友开车撞入店铺抢劫，没想到却撞到了原名为 Stuaert Pot 的 2D。结果 2D 左眼被撞瞎并且记忆退化，导致 Murdoc 不得不照料他直到康复。 后来在一次开车带 Stuaert Pot 去检查时，Murdoc 心血来潮做了个 360°回旋漂移，这次悲惨的 2D 直接冲破挡风玻璃飞了出去。左眼没好又撞瞎了右眼，所幸意识恢复，他便把 Murdoc 当成了自己的恩人，也把名字从 Stuaert Pot 改成了 2D （2 Damage 二度伤害）。后来 2D 的弹奏潜力被 Murdoc 发掘，便被招入 Gorillaz 队内，担任主唱和键盘手。 主唱 2D 他那黑色空洞眼神的形象也是来自于此，自带神秘气息是团内人气最旺的成员，网络上甚至有 “Love 2 Deep爱太深” 的歌迷专属网站。 随后 Murdoc 在 SOHO 专卖 Hip-Hop 的“咕噜唱片行” 结识了黑人鼓手 Russel，并将其招入团队。Russel 接受过良好的贵族教育，言谈温文尔雅；经常会因为过度惊吓导致两眼眼球翻白。 左一便是鼓手 Russel （以上图片来源：Pinterest） 最后为了寻找合适的吉他手，他们在英国杂志 NME 上刊登广告，没想到却意外收到了来自日本的包裹。里面正是之后的吉他手 Noodle，至此 Gorillaz 便正式成军，1998 年末开始公开演出。 Noodle （图片来源：Walldevil） Noodle 曾是日本精英战士计划的一个牺牲品，有点像现在科幻片里的以假乱真的人造人，只会讲一句英文 “noodle”；精通中国拳脚功夫还具有超强的演奏乐器的能力。 怎么样，各种细节是不是听起来 “跟真的似的”。 Gorillaz 背后的人 左：Jamie Hewlett 右：Damon Albarn 那么到底是怎样的人才是组建 Gorillaz 的真正 “操盘手”呢？他们便是 Damon Albarn 和 Jamie Hewlett。这两位在创造 Gorillaz 前就已大名鼎鼎，Damon Albarn 是原英国知名乐队 Blur 的主唱，负责 Gorillaz 的音乐制作。Gorillaz 可以说是一个让 Damon Albarn 能做以前在 Blur 想做却又不能做的音乐的平台。 Blur 乐队（以上图片来源：Google） Jamie Hewlett 则画过许多经典的漫画，当中最著名的要数 《Tank Girl》（坦克女孩）。在 Gorillaz 上他则负责所有的人物设计。 《Tank Girl》，很有蒸汽朋克的感觉 此外两人还合作过北京奥运会期间 BBC 的宣传片，还有之前的音乐剧 《西游记》，也是 Damon 负责音乐，Jamie 负责动画设计。 （以上图片来源：Tumblr） 两人住在同一栋楼里，当聊天各自的思想对路之时，Gorillaz 便诞生了。有意思的是，尽管身份早已为人所知，但 Damon 和 Jamie 从来不说自己是 Gorillaz 的创造者，而是一直声称是这个乐队的合作者。 除了这二位，Gorillaz 身后的制作班底还包括旧金山日裔 Hip-Hop 歌手 Dan The Automator，纽约独立乐队 CiboMato 的日裔女主唱 Miho Hatori、古巴爵士唱将 IbrahimFerrer、后庞克先驱乐队 TalkingHeads 主力团员 TinaFrantz 等人，专业且多元的团队才使得 Gorillaz 总能带给人新鲜感。 （图片来源：Billboard） 据说是当年包括 Damon Albarn 在内的许多英国实力派音乐人，看不惯偶像派团队拉低了英国音乐的业界水准，因此才有了 Gorillaz 的诞生。 Gorillaz 从一开始就有着反商业反传统审美的基调，从乐队整体的动漫形象以及风格的选择就能轻易看出。大众喜欢偶像阳光的形象，那 Gorillaz 的成员就设计成了长相奇特又有些阴暗的角色；明知那些音乐风格做起来挣钱，Gorillaz 却偏挑小众的尝试。 当然，相信不需要我介绍，各位中也有不少 Gorillaz 的忠实歌迷。今年 Gorillaz 携新专辑回归，为日趋同质化的乐坛带来了新惊喜。所以各位，咱别再 “Freestyle” 了好吗，毕竟还有那么多优秀且独特的音乐等待发掘。
双方的第五次合作，专业运动员上身演绎。 On 与 Loewe 之间第五次的合作产品迎来了完整的公开，两者融合的 Logo 也在本次合作中进行呈现，象征品牌之间的合作关系愈发紧密。最新系列的产品矩阵囊括了派克大衣、硬壳夹克、运动马甲、轻薄外套、T 恤、短裤等丰富的服饰产品以及一双 Cloudtilt 2.0 鞋款。在发布的 Lookbook 中，合作产品被赋予贴近自然纹理的调色盘和印花交由谢尔顿、横田正、亚历山德拉.伯加特、阿莉娅.米勒等专业运动员进行上身演绎。 Cloudtilt 2.0 鞋款作为双方在第四次合作中推出鞋款的更新，相较之前新增了鞋面橡胶护趾板、鞋舌和鞋领上的额外衬垫以及品牌后跟环等部分，并伴随霓虹黄、卡其绿、野玫瑰色、甜菜红、海军蓝、沙色、全黑和全白多样的配色选择为消费者在运动过程中提供专业保护。据悉，该系列现已在官网开放登记，可于 5 月 21 日进行抢先体验，正式发售将于 5 月 23 日开启，感兴趣的朋友千万不要错过。
– 每周潮流 G 点 – 又到了本周现客周报时间，继续为您梳理 7 天内不容忽视的要点回顾。Apple 秋季发布会的召开已经过去了半个月，在看完一系列“精彩”的演讲后，众人最为期待的产品肯定要数全新的 iPhone 7 亮黑配色，预订当日也一度出现了网页无法正常弹出的状况。不过在发售后，官方却给出了“易毁容”声明，为许多没有仔细阅读产品详情而急于抢购的朋友带来了一定程度的尴尬。日前网上便有用户给出了亮黑及磨砂黑机型的抗刮痕测试，iPhone 7 亮黑配色因十分容易留下刮痕而惨遭“负分”差评，只需简单的硬币、牙签等物就能为手机背面“作画”，反而磨砂黑则在测试中展示出了十分优异的表现。各位还为入手的朋友不妨多加考虑，笔者认为，如果喜欢纯黑配色的话，磨砂黑也是相当不错的选择。 各位在浏览过本周现客周报后，不妨留言发表你对此次 iPhone 7 亮黑色容易毁容的感想。 新鞋 在各位等待了近半年时间后，Yeezy Boost 350 V2 终于正式迎来了发售，虽然此次货量可以说是前所未有的庞大，但无奈大多数 Sneakerhead 依旧与 Yeezy 系列的抽签“命中”无缘。相较前几款初代的 350 系列来说，这双从 YEEZY SEASON 3 亮相就惊艳四座的 350 V2 鞋款，将细节、外观以及科技更加完美的融合到了一起。把初代 Primeknit 编织鞋面以及 Boost 中底配置沿用到了全新设计的流线型鞋身之上，辅以抢眼的橙色细节作为点缀。虽说这双鞋款目前炒价高达 5000+，但考虑到整体发售量以及后续的补货，各位想以炒价入手的朋友不妨再多加耐心等待，想必价格也将有所下调。 同样不能错过的还有： ● OVO x Air Jordan XII 纯白官方版图片释出 ● 无论你多久没穿过 AF1，下个月都不能错过这双 Nike Special Field Air Force 1 ● 即使抛开 Kim Jones，这双 Nike 依旧值得入手 新衫 随着各大品牌近期的强势联名，Supreme 秋冬新品发售的势头似乎不再抢眼，不过本周与 UNDERCOVER 的联名将属于自己的关注再次夺回。从设计上来看，为了达成本次的合作，双方可谓摆开了阵势，Supreme 将 UNDERCOVER 标识性的元素融入到了自己的风格之中，带来一系列具有特殊意义的印花以及 Logo。不过相对本次的联乘噱头而言，今回系列的价格也十分“震撼人心”，高昂的发售价无疑令大多数热爱者都望而却步，至于炒价将会到达怎样的高度，笔者在此还不敢脑补，不过建议各位想入手的朋友不妨先三思自己能否完美驾驭，再选择出手。 同样不能错过的还有： ● 惊闻！Supreme 与 CdG 本季将再次联手带来爆热单品 ● KITH 2016 秋季系列造型 Lookbook 正式发布 ● UNDEFEATED x A BATHING APE® 2016 推出秋冬联名系列 Lookbook 新鲜事 全新的 iPhone 7 已经发布了一周，在看完新品发布会的一通天花乱坠后，对于大多数忠实果粉来说全新的亮黑色将成首选配色，不过伴随苹果官方对亮黑色容易“毁容”声明的发布，许多未能抢到手机的朋友则变得犹豫不决。近日，伴随网上亮黑及磨砂黑机型抗刮痕测试的推出，iPhone 7 亮黑配色因十分容易留下刮痕而惨遭“负分”差评，用户甚至不需要使用尖锐物品去刮碰，即使是日常生活中的硬币、牙签等物都能为它带来无法磨灭的痕迹。相反磨砂黑则在测试中表现出十分优异的属性，不知道各位还没入手的朋友有怎么样的想法呢？ 同样不能错过的还有： ● 史上容量最大的 SD 卡诞生，足有 1TB！ ● 今天，你就可以将自己的 Mac 电脑更新到 macOS Sierra 操作系统了 ● 星巴克再玩创意，推出全新蜜桃特饮 这么多好东西发布的周末，各位的钱包不知瘦了多少呢？
试问谁没有几个自己热爱的动漫角色？ 这就是日本动漫的神奇之处。当我们谈到日本时，除了樱花、寿司等等脑中最先浮现出的事物之外，动漫一定算是其文化输出中最有代表性的重点，这种影响渗透在各个领域，相信各位在生活中都能感受到，另外如果你有关注的话，一定也发现了，越来越多的动漫作品和人物角色成为了时尚、潮流领域的灵感主题。 （图片来源：Google） 在当今时代，品牌愈发感受到了联名合作这一形式所带来的 “甜头”，于是只要是能引起消费者关注的话题，都可以成为它们的合作对象，所以你才会在这两年频繁看到诸如 Supreme x《Akira》、adidas Originals x《龙珠》、A BATHING APE® x《火影忍者》等一系列合作企划，这些经典动漫的 IP 属性，被发挥的淋漓尽致。 （图片来源：adidas Originals） （图片来源：A BATHING APE®） 近段时间，又一部动画获得了不少品牌的青睐，它就是《Pokémon》，同样是一部我们每个人都十分熟悉的作品，一个在全球都拥有众多粉丝的大 IP。无论是来自街头品牌的一件普通的T恤，还是时装周的走秀现场，都出现了它的身影，包括 10.Deep、FILA、Bobby Abley、Jeremy Scott、GCDS 等等品牌接连发布与这部动画的合作系列。 也是童年经典之一了（图片来源：Unity Connect） 当然了，最近频频被大家提起的，则是出自藤原浩之手。 （图片来源：THUNDERBOLT PROJECT） 你一定知道双方打造了一个全名为 THUNDERBOLT PROJECT BY FRGMT & POKÉMON 的企划，并推出了一系列产品。早在去年它就亮相了，先后于 HYPEFEST 展会和日本亚马逊时装周上进行过发布，而最近再次成为话题焦点，是因为接下来这些单品会在全球各大 Dover Street Market 发售，包括北京。 官方已经发布了发售信息（图片来源：Dover Street Market） 因此大概可以想象到，这个原本并未掀起太大波澜的系列，可能将会在全球引发抢购，成为炒卖市场的重点。 这一系列在设计上实际形式并不复杂，基础的 T-Shirt、帽衫等单品融入 《Pokémon》中最有代表性的几个角色作为印花，其中令人感到有趣的巧思，则是皮卡丘等本身就带有 “闪电” 属性的精灵与 fragment design Logo 的契合，所以藤原浩的名字再加上世界上最受欢迎的动画 IP 的这一组合，的确很有噱头。 (图片来源：KuRoKo inc.) 但对于已经年过半百的教父以及他的一众忠实粉丝来说，未免会显得些许 “幼稚” 了一些，甚至还有人吐槽这一合作的意义何在，其实关于这点，藤原浩本人已经给出过答案了。在 Ring of Colour 的博客中，他表示其实在了解到这个项目时，实际上自己是非常犹豫不决的。 “当然我知道《Pokémon》本身，但对它的了解并不深，所以最初这家公司来询问我是否有兴趣合作时我很犹豫，第一反应是 ‘我能做些什么出来？’，后来是一句朋友的话让我注意到皮卡丘和 fragment design 的 Logo 有着共同之处。当我在这个角色的尾巴部分添加一个 “闪电” 标志并尝试基于各种皮卡丘的特点展开设计时，我发现了更多的可能性，于是我们坐在了一起，合作便诞生了。“ （图片来源：FACY） 回看过去，藤原浩与 fragment design 缔造过无数联名，不过与《Pokémon》的合作依然是他认为比较特别的一个，不过在经过一些设计和思考过后，它认为这种形式能够激发更多的共鸣。 藤原浩带来的 “暗黑版” 比卡丘成为了人气单品（图片来源：Straatosphere） “我认为它在街头服饰和时装品牌的合作中有着很大的潜力。世界各地的人们都知道《Pokémon》和皮卡丘，从某种意义上讲，这个角色就像是一种 ‘共同语言’、一种共鸣，这太棒了。” “甚至有几个奢侈品牌问过我该如何以其展开设计，所以我认为它类似于米老鼠或史努比。一开始我真的不确定自己是否能够做好，也没想过自己会穿上那种衣服，但最终的结果我还是很满意的”，藤原浩说道。 GCDS 19 春夏系列（图片来源：Licensing Italia） 让成年消费者穿上印有《Pokémon》角色的衣服有点困难，但藤原浩表示希望这个项目会是一个良好的开端，除此之外他还透露，这一合作才刚刚开始，未来将会持续两年，并且双方正在考虑新的设计，未来会有更多其他角色出现，毕竟..这一动画有超过 800 种不同的口袋妖怪可以展开设计。 期待更多角色的出现？(图片来源：TeePublic) 坦诚的讲，如今藤原浩与 fragment design 的人气已经不再像几年前那样火热，但不可否认的是，其本身所带有的话题性依然不俗，粉丝群体也不可忽视，所以尽管这次与《Pokémon》的联名，尽管可能不会像 Virgil Abloh 的设计那般火热，但起码等到北京发售之时，一定仍然会成为消费者和贩子们争相抢购的重点吧… 而在这之前，要知道国外已经有不少人率先拥有了它们，并且已经上身了，关于把 “印有皮卡丘的衣服” 穿在身上这件事到底效果如何，在欣赏完一系列穿搭示范之后，或许你就有答案了。 名人部分 藤原浩 素人部分 @brianbenitez @shinya_official13 @frgmt_3go @kanaful @twins_tokyo @ke1suke_0303 @kicks_agu @rikuto223 @drpopeye @fashionsnapcom @makastg310 @ando_takaaki @samsheffer @uriellcaetano @tb_project @tb_project @tangtszhau
在诞生了长达 10 年之后，Gosha Rubchinskiy 终于在前一段时间宣布同名品牌将停止发布季度性系列的消息，尽管表示今后将带来一些别的什么新东西，但对于因为这个品牌而迷上东欧青年文化和俄文的人们来说，还是会感到一丝惋惜。 突如其来的悲伤消息（图片来源：@gosharubchinskiy） 但为什么这个消息一出，它的簇拥者便有些无所适从了？答案很简单，这个品牌太特别了。 Gosha Rubchinskiy（图片来源：Google） 俄罗斯尽管属于欧洲的地域范畴，但在时尚圈中无疑是个边缘化国家，在 Gosha Rubchinskiy 之前，没有一个俄罗斯品牌可以做到让全世界都见到并接纳来自这个地区的青年服饰，拦都拦不住的想要把俄文穿在自己的身上，所以说 Gosha 从某种角度上就是俄罗斯甚至是东欧地区的 “代言人”，能做到如此具有代表性的品牌，真的很难找到第二个，就像如果要问你俄罗斯有什么品牌时，你会毫不犹豫的想起 Gosha，尽管连后面的名字怎么读都搞不清楚… （图片来源：nss magazine） 其次，也就是 Gosha Rubchinskiy 的设计。我知道临近五一小长假，各位准备放飞的心灵一定不想听到我在这里进行长篇的介绍，毕竟我们之前已经聊过很多次了…所以我们不谈那些晦涩的政治诉求和青年文化等设计内核，就看表面。 叶卡捷琳堡的叶利钦中心 2018 秋冬秀场（图片来源：032c） 而显而易见的是，俄文的使用无疑是 Gosha Rubchinskiy 最具特点的地方。从一开始，Gosha 就喜欢以俄文为基础的 Slogan 呈现在服装的设计之上，尽管这种形式与我们常见的英文没什么太大区别，但文字的特殊性就是这样，大部分人都看不懂的语言才带有极强的特殊性和神秘感。 俄文成为了 Gosha Rubchinskiy 最具标识性的设计语言（图片来源：HERO） 另外一方面，这个品牌的衣服总是带有一种特别的 “韵味”。除了符合当下复古的流行趋势之外，设计中还体现了浓浓的东欧青年穿衣风格，锐舞文化、足球，甚至是俄罗斯的混混文化你都能从中找到根源，而能体现这些内容的品牌，太少了… 俄罗斯球迷的着装也成了 Gosha Rubchinskiy 的灵感来源（图片来源：i-D） 正是因为这些原因，Gosha Rubchinskiy 是特别的，用一个最简单的例子作比方，如果 Supreme 结业了，类似的街头品牌还很多，而对于 Gosha 来说，粉丝们就只能靠之前入手的存货来 “维生” 了… 可要好好珍惜你之前买过的那些单品了…（图片来源：Google） 但问题是…Gosha Rubchinskiy 就真的没有替代品吗？ 在无意之间，我发现了一块 “新大陆”，单从产品设计来看它真的像极了 Gosha，这个品牌叫做 СПУТНИК1985，你也可以叫它 Sputnik 1985。 СПУТНИК 意为人造卫星（图片来源：СПУТНИК1985） 不过从品牌内核来说，СПУТНИК1985 与 Gosha Rubchinskiy 还是有着不小的区别的，品牌创始人 Sergei Pahotin 起初只是从一些朋克和硬核摇滚的作品中汲取灵感，以 DIY 的方式呈现在了 T-Shirt 之上，这个过程仅仅是为了 “玩”，而且是在自己的卧室内完成的。 后来他在波克罗夫卡的一个破旧的小院里开了一家店，只能通过手绘的标志才能艰难找到… 朋克和摇滚才是 СПУТНИК1985 内核文化（图片来源：СПУТНИК1985） 好在 Sergei Pahotin 赶上了好时期，那时俄罗斯政府意识到了服装行业的重要性，开始通过发放津贴的方式鼓励年轻设计师，在有了国家的帮助且得到了更多摇滚乐的启发之后，СПУТНИК1985 开始走向正轨，并且还和当地的纹身艺术家展开了一些合作。 17 秋冬系列中的部分单品（图片来源：СПУТНИК1985） 而如今正如你看到的那样，他们在近两三季的设计上开始大量使用起了俄文，单从这点来说，基本就符合作为 Gosha 以外之选的要素了。除此之外，如果你打开官网的话，还能发现在剪裁、款式选择、文字排版，以及印花图案上，都能隐约看到一些 Gosha 的影子，但相比之下，СПУТНИК1985 的实穿性更高，自然的，在搭配上也能满足更多消费者的需求。 那价格呢？别担心，СПУТНИК1985 的一件帽衫的价格大概在 60 至 70 美元，T-Shirt 大概在 30 多美元，性价比可以说要高的多了。 价格要比许多国内品牌都要实惠（图片来源：СПУТНИК1985） 说到这你应该就理解了，尽管没有 Gosha Rubchinskiy 那么深刻的设计内核，但无论是外观还是价格，СПУТНИК1985 还是可以满足那些对俄罗斯文化和俄文感兴趣的朋友们的基本需求的。如果你已经对它提起兴趣了，除了在官网入手亲身感受之外，再来看看来自于战斗民族的亲自驾驭吧。 素人穿搭
又到了周五晚间，「日服一片」视频精选栏目如常和大家见面。本周热卷整个潮流圈和球鞋圈的话题，非 adidas Originals NMD 莫属；从前期多款配色的曝光，再到本月 15 日的全新一季预览会，NMD 这双球鞋逐渐成为了全城热话。而真正的爆发点，在于预览会之后的第二天，定于 17 日正式发售的新一批 NMD 足足提前一天便迎来了大批粉丝前往各大店铺排队。由于采用先到先得的发售方法，以上海南京西路旗舰店为首的 adidas Originals 店铺更是在短时间内聚集了上千人，情况实属罕见，老实说除了排队买火车票之外还没见过这么震撼的排队盛况。 最后由于安保原因，adidas Originals 被迫临时改变了发售方式，而在这两天 NOWRE TV 团队也赶赴上海 DOE 及 adidas Originals 南京西路旗舰店看了下到底有多少人在排队，错过了这双鞋子不要紧，能够经历百年难得一见的排队盛况也是不错的经历。
致敬 90 年代赛车精神及经典跑车。 Salomon 与汽车文化品牌 L’Art De L’Automobile 再次合作，将赛车运动文化与功能性融合，带来 SPEEDCROSS 3 KAR / L’ART 和 XT-4 OG KAR / L’ART 两款全新联名鞋款。在双方的第二次合作中，Arthur Kar 从法国勒芒 24 小时耐力赛和他在修理店中的童年经历中汲取灵感，向他的父亲和那些总是面带微笑离开的客户致敬。设计上，鞋款从 90 年代标志性跑车 Porsche GT1 Mobil1 中汲取灵感，将赛车美学与 Salomon 的功能性融合。其中 SPEEDCROSS 3 KAR / L’ART 鞋身的红、白、蓝三色的配色不仅致敬了 90 年代伟大的赛车设计，同时也向法国国旗配色的美学致敬。XT-4 OG KAR / L’ART 则在 Salomon 传奇越野跑鞋和90年代末标志性跑车 Porsche GT1 Mobil1 的设计美学之间取得平衡，将这辆传奇跑车的经典配色和独特的线条设计在 XT-4 OG 鞋款中重新诠释。功能性方面，SPEEDCROSS 3 KAR / L’ART 提供强力抓地性能，独家 Sensifit 结构搭配 Quicklace 系统，确保了舒适性以及脚部贴合感；XT-4 OG KAR / L’ART 拥有全幅 Agile Chassis™ Skeleton 底盘，提供极佳的稳定性。中底的双密度 EVA 缓震设计，有效保护双脚并确保柔软的穿着体验。SPEEDCROSS 3 KAR / L’ART 和 XT-4 OG KAR / L’ART 两款全新鞋型将于 6 月 20 日于 Salomon 萨洛蒙官方小程序开启抽签，并于 6 月 22 日于 Salomon 官方指定门店及品牌合作渠道进行发售，感兴趣的朋友不妨提前准备好。
球鞋市场的火热已经算是老生常谈的话题了，在这样的现状下，时尚和奢侈品牌开始将运动鞋的产品比重不断扩大，逐步开始将资源利用在革新运动鞋的设计方向上，想要通过这一品类分到更大的一杯羹。 与此同时，有越来越多的小众品牌开始浮出水面受到关注，曾经默默无闻的 HOKA ONE ONE、Salomon 等品牌仅仅在不到一年时间内就可以火到脱销，而 New Balance、ASICS 等原本在行业中处于第二阶梯的成员，也通过不断的新动作收获到了更多。 Via HOKA ONE ONE 很显然，随着整体环境的向好和受众群体的扩大，鞋类市场这样快速的发展提供给了每个品牌更大的机会，消费者也拥有了更多元化的选择，而与此同时，也有一些品牌曾经红极一时，却未能借助如今的大好环境下席卷重来，这多多少少难免有些令人感到可惜。 我们曾经说到的 BAPESTA 算是其中一个，另外还有今天的主角——FBT。 Via visvim 显然 visvim 早已变得系统化，产品涵盖服饰鞋履甚至周边，2017 年还呈现了品牌第一场时装秀，但追溯根源它的确是做鞋子起家的，并且早期能够在全球市场中普及开来，很大程度上也是借助鞋子这一品类的走红。 Via COMPLEX FBT 毫无疑问是最具代表性的作品，关于它的诞生、做工用料以及各个型号和分支，相信在有着将近 20 年历史的发展过程中已经出现过不少介绍，在此就不再赘述，至于为何它没能在当下借助鞋履市场大热的环境下重新「归来」，实际上从其本身的特性中其实就能够窥探一二。 毫无疑问的是，FBT 曾经拥有过一段辉煌岁月，尤其是零几年那段时期。不像现在，那个时候我们离里原宿文化还有一段距离，当时流行什么，与陈冠希、余文乐等一众具有潮流属性的明星以及杂志的催化作用影响颇深，而 FBT 也是这些人开始最早上脚并流行起来的。 这双鞋各位应该都记忆犹新 | Via CLOT 当然，那段时期也是国内受到里原宿文化影响最深刻的阶段，visvim 尽管在 2000 年初还算是小众品牌，但在藤原浩等人的帮助下，借助不断的曝光以及通过合作的方式很快便名声鹊起。 visvim x Undercoverism x fragment design | Via COMPLEX 但多年后我们才发现，实际上 visvim 与多数里原宿品牌并不相同，简单来说，如今你并不会再把它和 BAPE、NEIGHBORHOOD 等品牌联系到一起，随着这些年来推出了更形象化的单品和型录，展现出的风格更加具有统一和完整性，它不再与「潮流」有着半点关系，只是在当年借助里原宿文化的影响以及明星等效应被更多群体所了解，仅此而已。 Via visvim 所以当里原宿文化，甚至是被人们称之的日系潮流文化逐渐淡化衰退并迎来更替的同时，自然 visvim 就少了关注，留下的…只是一小部分核心玩家而已，如同现在的球鞋文化一样，多年之后，核心圈层之外的消费者们终将会一涌而散。 而抛开这些，对于大众消费者呢？从几方面来看，FBT 想要在如今的时代场景下重新迎来「回归」，具有着不小的难度。 Via Maekan 如今的球鞋市场火热，必然会呈现出不同的流行趋势，而 visvim 从来不是一个顺应趋势的品牌，这么多年 FBT 一直都是维持着基本的轮廓和调性进行更迭，这就意味着一个结果，它无法吸引到大多数追求时髦的消费者。 也是同样的原因，由于 FBT 鞋款的造型和风格一直都很固定，就算你是个有着一定情怀的老一辈潮流爱好者，在多数情况下也只是满足一个「拥有就好了」的愿望，如果不是真的硬核爱好者，你很难说服自己花费大价钱去回购一双外形几乎相同的鞋子。 比如这位… | Via GQ 除此之外，其本身所具有的高门槛性也会把一些消费者拒之门外，这一部分体现在「驾驭」上。众所周知 visvim 有着非常明显的品牌调性和风格，这使得其产品具有一定的体系化。简单来说，并不是所有人都喜欢并且能够驾驭这种风格，而在鞋款上虽然搭配上的可操作性要多一些，但如果你平时不会接触类似风格，其实很难穿得对味。 Hiroki Nakamura | Via THE NEW ORDER 而「高门槛」的另一部分体现，自然就直接体现在价格上了。从 FBT 的定价上来说，无论是对于「了解品牌并且消费过的群体」还是「不会消费 visvim 的群体」.实际上都不太讨好。要知道这些年来，FBT 的发售价格有着大幅度的增长，曾经在市场中两三千就能入手的同类鞋款，如今可能要翻倍才行，而后者面对这样高昂的价格时，在不了解品牌背后的种种故事和细节的情况下，你如何说服他不去以同样的价位去购买一双大热的联名款呢？ 总而言之，在没有一众明星带货等商业营销手段的情况下，visvim FBT 似乎很难再成为市场中的热门鞋款了，不过这并不妨碍如今还有着一部分人，仍然将它作为日常搭配中的重点，下面为你准备了一组穿搭集锦，如果你有想要入手或者将自己落灰已久的那一双重新找出来的冲动，那就好好欣赏一下吧。
